电影是人类创造的艺术，是给人看的。
但神奇的地方就在于有的电影，它的主角不一定是人。
这类非人电影，在市场上还颇有号召力，比一些当红明星有吸引力多了。
能举的例也是多不胜数：丧尸、哥斯拉、金刚、木乃伊、水怪……
而在非人类中，恐怖程度排名第一的，我只服异形。
超敏捷的身姿、锋利的内巢牙、坚韧的外骨骼、强酸性的血液、适应性强的基因、通过体液的导热方式……
仅从生存的角度来说，这是一种几近完美的生物，生命力强悍、攻击力凶残、浑身器官都是利器。
今天我们就来聊一聊它的最新一部《异形：契约》以及整个「异形系列」。
Alien:Covenant
提到《异形：契约》，肯定有人联想到两个月前，此片在大陆公映时的删减风波。
其他地区分钟的时长到了咱们这只剩下分钟，少了足足六分钟。
有关异形正脸的所有镜头都被删光，几场重点戏全被切掉，丁点不剩。
浴室激情惊魂；
新生异形破背而出；
……
连个异形的正脸都没看到，想必许多人还是很郁闷的。
补全这六分钟的精华，这片的分数还能再高点。
……
除了没看到异形全貌，也有不少人反映：
这片的主体剧情对路人太不友好，对于「异形系列」没有一定的了解是很难把握精髓所在的。
但也正是不刻意讨好观众，让《契约》从一众好莱坞流水线大片中脱颖而出
它要的绝非是单纯意义上的爽，而是哲学思辨，看完电影后的深入思考。
不媚俗大众倾向，这是一部非常优秀的科幻惊悚片。
看《契约》之前，必须做足功课，先回顾下「异形系列」的历史。
异形是影史上最出名的怪物形象，《异形》也是最优秀的科幻惊悚片系列。
而一切的成功都源自于两个人——导演斯科特和艺术家吉格。
上个世纪70年代，著名瑞典画家H.R.吉格一手创造出了这个生物。
吉格是个崇尚黑暗美学的艺术家，异形就是将他的黑暗怪异同机械时代审美诞生的产物。
异形原画
原型设计完毕之后，大导演雷德利·斯科特将其作为主角，制作了一部电影，并取名为《异形》。
年，这是异形在大银幕上的第一次亮相。
《异形》
结果大获成功，口碑优异，还取得了十倍于投资的票房成绩。
第一部如此佳绩，按照惯例，第二、三、四、五部也被提上了日程。
依照惯性，之后的续集也应该水准逐步下滑、慢慢失去新意。
《异形》牛掰之处就显现出来了，每一部不说都成功，但风格和主题都完全不同，让人印象深刻。
原因是每一部《异形》都请来了一个大师级导演：
《异形1》雷德利·斯科特，开创了太空幽闭惊悚片范式，并蕴含了女性主义、生殖崇拜等多种思考。
《异形1》幼年异形体神似女性某器官
《异形2》詹姆斯·卡梅隆，卡神的风范，自然是标志式的好莱坞大片，节奏紧张，爽点不断。
《异形2》卡梅隆设置了大BOSS，异形皇后
《异形3》大卫·芬奇，芬奇是个热衷于精神分析和探究人性的家伙，落他手里，异形不可怕，可怕的是不知足的人性。
《异形3》女主角没死于异形之口，反而被人逼死了
《异形4》让·皮埃尔·热内（《天使爱美丽》导演），这位法国大导，充分诠释了什么叫做浪漫，
小异形对女主角产生了母亲一样的感情，维护她，用生命保护她，让人动容。
《异形4》女主角吻了混杂了她基因的小异形，重口又温馨
同一题材，四种完全不同的表现手法，可见《异形》是独一无二的。
之后卡梅隆和斯科特都曾表示过，有再拍《异形》的打算。
可对电影公司来说，赚钱永远第一，福克斯决定开发《异形大战铁血战士》。
将两种怪物放到一起，自相残杀，以求获取更大的商业利益。
《异形大战铁血战士》
但一加一并一定不大于等于二，还可能小于一。
混乱的宇宙观，食之无味的故事，让《异形大战铁血战士》很快完蛋。
福克斯只能重新找回两位大导，可惜卡梅隆此时已经沉迷《阿凡达》了。
还好雷德利·斯科特同意了，他提出了一个截然不同的方案。
四部《异形》已经告诉了大家有多恐怖、有多强悍、有多吓人…
不过有个问题始终没解决——异形到底是什么？从哪来？为何而来？
于是，“异形前传”《普罗米修斯》诞生了。
《普罗米修斯》
而《异形：契约》正是《普罗米修斯》的续集，同属前传系列。
所以要理解《契约》，必须建立在《普罗米修斯》的基础上。
《普罗米修斯》里，是异形与人类的第一次正式遭遇。
简单概括下剧情，一艘叫“普罗米修斯号”的飞船载着一堆人去一个名为“天堂”的星球上执行任务。
天堂星上，这伙人遇到了一些奇特的生物。
其中有一种，开始只是一团黑水，
后来能随着环境而改变生命形态，尤其是进入人体后，能把宿主很快吸干，迅速成形，破体而出，
之后更是见风就长，体型疯狂飙涨，直至最终拥有杀死全舱人的能力，
最后，几乎全部人都被杀光，天堂星成了墓地。
只有一个叫伊丽莎白·肖（劳米·拉佩斯饰）的女博士和一个叫大卫（迈克尔·法斯宾德饰）的生化人逃出生天，乘坐飞船去到了其他星球，从此了无音讯。
而《契约》的故事就发生《普罗米修斯》结尾的十年后。
一艘名叫“契约号”的飞船意外收到来自附近一星球的神秘讯号，于是舰长决定带上一队人去往地面，查看情况。
没想刚着陆不久，就遇到了一些神秘生物的袭击，它们嗜血狂暴。
当场就有几名船员惨死，其余人差点走投无路。
幸好此时，消失十年之久的生化人大卫出现了，但伊丽莎白·肖博士不见了，大卫还为残存者提供了避难所。
看似人畜无害，但大卫真的就和同他造型姿容一样的沃尔特（迈克尔·法斯宾德饰）纯良吗？
不得不说，虽然相差三十多年，但《契约》的气质和《异形1》是很相似的。
异形作为主角出场却不多，每次都是酝酿了好长时间的氛围，突然一下子爆发。
一个沾之即死的怪物再加上总是在阴暗处出现，就像一个潜伏着的杀手，总是不经意给人一击，这就是《异形》所营造的恐怖感，气氛与血腥齐飞，未知与害怕共存。
但这还不是异形最恐怖的地方，恐怖的源头在于人类自身。
六部异形中，都提到了一个公司——韦兰德企业。
这家公司始于年，由彼得·韦兰德（前传中由盖·皮尔斯饰）创立。
韦兰德是一家巨型跨国科技公司，经营的业务包括能源、基因工程、仿生学、太空殖民、宇宙探索……
彼得·韦兰德可以说是一个非常成功的企业家，但他也敌不过时间，再多的手术，都阻止不了他的衰老。
但皮肤上的褶皱改变不了韦兰德的野心，公司的标志，也透露着他的野望。
这个标志最早起源于波斯神话中的光明之神AhuraMazda，暗示着人类想成神的渴望。
手握大把资源，他的造神计划开始了。
首先，壮年时，他创造了生化人大卫，并赋予了大卫极强的学习能力，任何东西都能掌握。
但有一样能力大卫作为生化人无法具备，那就是创造力。
换句话说，就是人工智能可以把任何事都做得很好，但是它无法谱写出美妙的乐章、勾勒出直击人心的画作、雕刻出有灵魂的雕塑……
大卫诞生的房间里，摆着的名画、雕塑、斯坦威钢琴就是人类创造力的最高结晶。
创造力，是成为造物主的关键，这个观念是韦兰德一早灌输给大卫的。
另一方面，他对大卫的设定是，比人类更完美，也更高傲。
一个更强者去服侍更弱者，大卫的逆反心产生了，这是韦兰德种下的种子。
之后，他派遣大卫和普罗米修斯号共同去寻找人类起源。
果不其然，一种和人类相似，但更高大、更健壮的物种找到了。
经过证实，这些外星人的确是造物主。
但是造物主就完美吗？答案显然是不。
造物主制造的黑水，把自己给弄死了。
造物主的死让大卫明白了一件事，“神”从来不是恒定的，登天之路从未断绝。
《契约》中，他明显在攀爬着通天塔，寻求成为下一个神明。
他的造物就是异形，之前《普罗米修斯》里出现的只是初级形态，
经过不断实验，他用昆虫、用人类、用人的造物主的基因样本加入异形。
于是，真正的异形终于成行。
？—造物主—人类—生化人—异形—？，一个物种的兴起必然伴随着另一个物种的消亡，这就是进化的血淋淋之处。
这也是影片最恐怖之处，异形其实还是人类的延伸，害怕异形，就是害怕自身那强大到不可控的人欲。
从这个方面来看，《异形：契约》的恐惧感是深入内心的。
更让人感慨的是本片导演雷德利·斯科特老爷子，到今年11月30号，他就80岁了。
从影的半个世纪中，他拍过无数好片：《异形》、《银翼杀手》、《角斗士》、《天国王朝》、《末路狂花》、《黑鹰坠落》…
也见证着无数老朋友、同行业者逝去：
年8月，他的表弟，也是著名导演的托尼·斯科特自杀身亡。
年5月，异形的设计者，他的好朋友H.R.吉格也去世了……
可是老爷子从未改变他爱电影的心，一直活跃在片场第一线。
正是这种斗士精神，让他在耄耋之年依然孜孜不倦地探讨人类未来、探究人工智能。
充满美感的影像、发自内心的恐惧、极具哲学思辨的主题…《异形：契约》绝对算得上今年真正的好片之一。
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